Nouveautés Chanson, Rock français

Inavouable / Alexis HK et Benoît Dorémus

2026-07-31T00:00:00+02:00

Après plus de quarante représentations cette saison et autant prévues l'an prochain, Alexis HK et Benoît Dorémus immortalisent leur spectacle Inavouable en album. Entre confidences et jeux de mots, les deux artistes transforment leur loge en laboratoire d'humour, de poésie et d'autodérision. Ils y improvisent, divaguent, franchissent les limites de la bienséance pour mieux apprivoiser le trac et explorer l'indicible. Entre secrets murmurés et refrains espiègles, Inavouable est un dialogue vibrant où indécence et tendresse se mêlent.

Le vert et le bleu / Mathieu Des Longchamps

2026-07-31T00:00:00+02:00

Mathieu des Longchamps est né à Montréal, d'une mère chanteuse folk et d'un père guitariste flamenco et harpiste. Une enfance à la Guaira, au Panama, dans une cabane sur pilotis, entre le vert jungle et le bleu océan, donne déjà le bagage "hors cadre" de l'homme en devenir et dessine le portrait de ce rêveur-voyageur éternel d'une rare authenticité. A 19 ans il passe des semaines sur les routes, en Uruguay, où vivre de rien et chanter dans les rues pour gagner sa subsistance devient son quotidien. Cette anecdote a son importance pour comprendre la genèse de Le vert et le bleu et de ses déclinaisons visuelles. Très acoustique, cet album de 11 titres révèle une folk élégante et racée, où l'on laisse beaucoup de place à ses propres guitares bien sûr, mais aussi aux vrais instruments. Enregistré dans les mythiques studios Ferber, à Paris, six compagnons de voyage embarquent avec lui : Alexandre Millet aux claviers et piano, Mike Clinton à la basse, Romain Joutard et Matthieu Zirn à la batterie, Adriano Tenorio aux percussions, et Mathyas VJ au violoncelle. Décision est prise de nommer cet opus "Le vert et le bleu" comme une évidente allusion à ce dont Mathieu a besoin pour se sentir heureux. Cette fois, l'artiste choisit le français comme seul langage. Les années ont passé depuis le Panama et depuis l'Uruguay. Ainsi l'album "Le vert et le bleu" dévoile un ensemble de pensées et de réflexions profondes sur le temps, les rêves qu'on fait et auxquels on renonce, les autres et soi-même... Entre profondeur et légèreté, nostalgie ou larmes, douceur ou insouciance, les photos du voyage sont tour à tour contrastées mais toujours invitent au départ et aux grands espaces.

La vie des autres . Nos bâtisses . Les humbles . Le vert et le bleu . Pour de bon . Tout sera pardonné . Étoile filante . Nos sentiers secrets . Voilà ma vie . Dolce vita . Perdre son étoile.

Romanza / Ines De Las Sierras

2026-07-30T00:00:00+02:00

"Romanza", le premier album d'Ines de las Sierras, est un voyage dans Paris à travers différents styles musicaux (jazz, variété, tango, classique...) qui transmet un message d'espoir, et prolonge la tradition de la chanson française. La voix unique d'Ines, les textes poétiques de Bruno Edelman et les orchestrations classieuses, font de Romanza un véritable O.V.N.I. dans le paysage musical actuel.

Parabellum / Bensé

2026-07-29T00:00:00+02:00

"Si tu veux la paix, prépare la guerre" : avec Parabellum, son cinquième album, Julien Bensé signe le manuel de survie d'un père face aux crises de son époque. Après le succès critique de L'Odyssée et une tournée en bonne compagnie (Feu ! Chatterton, Bertrand Belin), le songwriter - également compositeur pour le cinéma et d'autres artistes comme Pomme, Mentissa, Marco Ferreira - revient avec un disque à la fois intime et ample, mêlant pop, ballades acoustiques et orchestrations riches. À travers cette oeuvre plus directe et lumineuse, Bensé explore la figure du pater familias et les fragilités du monde contemporain, au fil de quinze chansons d'amour, désarmantes et inquiètes. Fidèle à une écriture exigeante et littéraire, Parabellum se présente comme un manifeste poétique, où l'on prépare la guerre seulement armé de la beauté.

Parabellum . Un héro très discret . La bagarre . Ote-toi de mon soleil . Michael Jackson . Gone baby gone . Imperator . Tout est parfait . Mon étoile . Miracolo . Élysée . Mygale . Ressemble aux matins . Kaddish pour un amour . (Un) nouveau message.

Magnetofille / Pi Ja Ma

2026-07-29T00:00:00+02:00

Talent remarquable et créatrice multi-facettes, Pi Ja Ma, alias Pauline de Tarragon, s'impose comme une figure incontournable de la scène musicale française, avec un univers singulier et des chansons touchantes. Ses deux premiers albums, Nice to meet U (2018) et Seule sous ma frange (2022), ont été chaleureusement accueillis par la critique et le public. Avec son nouvel album Magnetofille - mêlant influences de Jeannette à Mikado, en passant par New Order et The Slits - Pi Ja Ma tisse un monde où se rencontrent joie, émancipation et impertinence. Conçu dans une bulle protégée, loin du tumulte de la ville, et enregistré dans l'intimité de sa maison familiale, l'album naît d'une liberté créative totale. Sensible et inventive, Pi Ja Ma y incarne une manière rare d'habiter la pop. Sa signature devient immédiatement reconnaissable, et son parcours toujours plus incontournable.

Intro . L'annonce . Hyperactive girl . Tant pis . 18h37 . Carnet secret . Le bus . Chiale . Imbécile . Sieste . La passion . Le temps.

Grand 8 / Axel Bauer

2026-07-25T00:00:00+02:00

Avec ce huitieme album studio, Axel Bauer poursuit le sillon ouvert avec Radio Londres, qu'il prolonge ici avec plus de souffle, d'ampleur et de liberté. Un album riche, composé de 14 titres, avec la participation remarquée de Brigitte Fontaine. On y retrouve une musique tendue, vivante, et soignée. Des morceaux puissants et sensibles à la fois. Un Rock abrasif et une Pop Luxueuse soutenus par la virtuosité d'Axel pour un opus essentiel

Mine de rien / Volo

2026-07-25T00:00:00+02:00

Mine de rien, Volo peut compter sur un public fidèle dans lequel les enfants qui sont venus les voir avec leurs parents il y a 20 ans, emmènent les leurs aujourd'hui. Mine de rien les deux frangins ont écrit plus de cent chansons dont certaines incontournables comme "T'es belle", "C'est pas tout ça", "Tu connais", "Tabarnak", "Rire aux éclats", "C'est toi", "Joséphine" ou encore "Le Bonheur". Un nouvel album très élégant construit autour des guitares acoustiques des deux frangins sur lesquelles Alexis Campet est venu ajouter des thèmes pour des claviers ou des pianos qui donnent à chaque titre une chaleur particulière, faisant ainsi la part belle à la douceur des voix et aux arpèges de guitares électriques réverbérées. Après plus de 20 ans de complicité, Frédo et Olivier Volovitch continuent de nous raconter des histoires et de se positionner, puisque comme ils le chantent en choeur "Mine de rien, on n'a pas disparu".

Best of / Catherine Lara

2026-07-25T00:00:00+02:00

Les plus belles chansons de Catherine Lara réunies dans ce best of !

Zagate / Souad Massi

2026-07-24T00:00:00+02:00

Où la poésie devient acte de résistance. Entre folk, rock et poésie, Souad Massi revient avec Zagate, un album incandescent où la douceur de sa voix se frotte à la gravité du monde. Avec une production plutôt rock et groove de Justin Adams, également guitariste sur cet album, l'artiste franco-algérienne présente l'oeuvre la plus libre et la plus audacieuse de sa carrière. Entourée de Youssoupha (sur Congo Connection) et Gaël Faye (sur D'ici, de là-bas), elle signe un disque à la fois intime et politique, où la poésie devient acte de résistance.

Emile Jacotey / Ange

2026-07-22T00:00:00+02:00

Émile Jacotey est le cinquième et, probablement, le meilleur album du groupe Ange. Il se veut une peinture de la paysannerie française, surtout franc-comtoise, par le biais d'un vieux maréchal-ferrant du nom d'Émile Jacotey, qui a réellement existé et qui est décédé en 1978. Le groupe l'a rencontré en 1974, a immortalisé sur un magnétophone leurs discussions, puis a enregistré ce disque en 1975. En plus de constituer l'un des sommets artistiques de la formation belfortaine, il est une pièce de choix du rock progressif européen.

Pour ce qui nous attend de mieux / Ysé

2026-07-22T00:00:00+02:00

L'univers d'Ysé mêle une plume fine, une voix singulière et une présence scénique saisissante. Sur scène, elle embarque le public avec des textes sensibles et engagés, portés par des mélodies entêtantes entre pop française et chanson intimiste. Après le succès de ses deux premiers EP "Oser" et Rêver", soutenus très largement en streaming par toutes les plateformes et qui cumulent plusieurs millions de streams, Ysé sort son premier album. Pour ce qui nous attend de mieux est le premier album d'Ysé, autrice-compositrice-interprète et productrice, qui pose les fondations d'un univers intime, orchestral et résolument sensible. Pensé comme un voyage intérieur, l'album déploie dix titres qui explorent les différentes étapes de la transformation après la rupture, du manque vers l'espérance, du vide vers la reconstruction. Le disque propose un mélange subtil de textures organiques et synthétiques, dominé par le piano, instrument central du récit. Les arrangements évoluent au fil des morceaux : les atmosphères denses et feutrées du début laissent progressivement place à une lumière orchestrale et vibrante. L'écriture se fait tour à tour frontale et contemplative, portée par une production chaleureuse et immersive. Plus qu'un simple album, c'est une traversée qui cherche à apaiser et à redonner confiance. Une oeuvre qui fait du bien, ouvre l'horizon et invite à croire à nouveau aux possibilités d'un futur meilleur. Un disque sur l'après, porté par une force de résilience et une douceur lumineuse. Lauréate du FAIR, Ysé a su séduire de nombreux dispositifs de repérage : finaliste du Prix Chorus, pré-sélectionnée aux Inouïs du Printemps de Bourges - Région Île-de-France, lauréate du Prix Cécile Pollet. Elle dispose aussi d'une très belle expérience scénique avec déjà +100 concerts : Francomania, Pause Guitare, Rock en Seine, MaMa, Chorus, Charabia Festival, Festiv'al de Marne, Elfondurock, Festival Chant'Appart, La Vapeur, l'Echonova, une tournée en Australie, en Turquie, en Chine... et des premières parties de grands noms comme La Grande Sophie, Zaho de Sagazan, Bertrand Belin, Pomme, Arthur H, Aliocha Schneider, Véronique Sanson...

Où va nous ? / Les Wampas

2026-07-08T00:00:00+02:00

Mix de fureur électrique et d'énergie non contenue, il y a toujours ce style qui n'appartient qu'à Didier, une voix gouailleuse mixée devant, parce qu'elle conduit les opérations avec autorité. C'est la signature du groupe. Mais derrière, il y a pour l'épauler, des musiciens qui ont trouvé le parfait équilibre entre expérience et fraîcheur. L'un des objectifs était d'entendre les guitares et, pour cela, ils ont fait comme Elvis, enregistrant les morceaux en live. Les textes évoquent le passé sans être particulièrement nostalgiques, mais rappellent que le groupe s'inscrit dans une histoire. Celle initiée avec le twist et pérennisée avec la vague de 1977 puis le rock alternatif. C'est d'ailleurs la grande particularité du groupe, rassembler plusieurs générations d'amateurs de rythmes binaires, et chacun y entendra les influences qu'il affectionne. L'heure d'y retourner a sonné, Les Wampas sont de retour !

Où va nous ? . Les chansons sur toi . Pendu à Forbach . Kenavo my love . Les coronados . J'ai les nerfs ! . Ne cherchez pas dans les guitares . Anarchiste intermittent . Punk ouvrier . Pipi au lit . Gaëtane . Mont Ventoux . Aline à Reykjavik . La peur . Jean-Luc.

Mesdames, messieurs ! / Sam Sauvage

2026-07-07T00:00:00+02:00

Mesdames, Messieurs ! c'est le premier album de Sam Sauvage, la nouvelle révélation de la pop française. Après un EP couronné de succès, des passages remarqués chez Quotidien, Taratata, en première partie de Zaho de Sagazan, de Eddy de Pretto ou aux côtés de Clara Luciani, Sam Sauvage décoiffe la pop française et annonce son premier album.

Avis de tempête . Le langage de l'amour . Les gens qui dansent (j'adore) . Je ne t'aime plus . Boulogne . J'suis pas bo . Ne t'en fais pas pour elle . Il pleut des femmes . Hypocrise . Roi du silence . Un cri dans le métro . Les romantiques . La fin du monde.

Dark star / Marlon Magnée

2026-07-07T00:00:00+02:00

Après quinze ans à parcourir le monde avec La Femme, groupe qu'il a cofondé (nombreux disques d'or, victoire de la musique, + 600M de streams, + 400k albums vendus) et emmené sur les plus grandes scènes en France et à l'international (Accor Hotel Arena, Zéniths, Glastonbury, Austin City Limits, Lollapalooza Chicago, Osheaga Montreal...), Marlon revient aujourd'hui en solo avec un premier album qui le reconnecte à ses premières passions. On y retrouve son goût pour des croisements inattendus et son style singulier : un mélange de rockabilly, de punk, de cold wave et de psychobilly psychédélique. Les morceaux, en français mais aussi en anglais, s'appuient sur des guitares sixties, une "orgie de synthés" eighties, des boîtes à rythmes puissantes, des delays analogiques et une énergie volontairement brute. Ses influences traversent tout l'album : Velvet Underground, The Stranglers, Motorhead, The Cure, The Stray Cats, JJ Cale, les compilations Nuggets mais aussi des figures francophones comme Gainsbourg, Les Rita Mitsouko, Métal Urbain, Plastic Bertrand, Marc Charlan. Le résultat : un disque rapide, nerveux, (des tempos à 240 bpm) parfois radical, pensé "pour ceux qui ont le coeur en sang et l'envie d'en découdre". Coréalisé avec Renaud Letang (Feist, Manu Chao, Peaches) au mythique studio Ferber, cet album marque un véritable retour aux sources pour Marlon et annonce, avec force, le retour du rock dans le paysage musical actuel.

Nuage gris . Plus fort que toi . People are afraid . Viens en moi . Opération destruction . La première . I have a big crush . La fureur d'Annie . Le son de ta voix . Dévasté . Do you miss me . Ciao la vie . Dark star . Cause there is no time.

Timidité des arbres / La Maison Tellier

2026-07-07T00:00:00+02:00

Pour La Timidité des Arbres, La Maison Tellier signe un album de maturité pleine, à la fois apaisé et profondément incarné. Vingt ans après ses débuts, le groupe continue d'écrire ces chansons qui semblent avoir toujours existé, portées par un songwriting d'une rare justesse, où chaque mot tombe à sa place et chaque mélodie sait durer. Ici, rien de démonstratif : les arrangements respirent, les images s'installent, et les chansons prennent le temps de s'enraciner, comme ces arbres discrets dont elles portent le nom. Fidèle à son art de raconter l'intime sans l'enfermer, La Maison Tellier confirme qu'elle est devenue, album après album, l'une des voix essentielles de la chanson contemporaine : celle qui ne cherche pas l'époque, mais la traverse, en écrivant des classiques à hauteur d'homme. Featuring Karen Lano, Louis-Jean Cormier, H-Burns.

Au vauban . Damoclès . Love again . En moi le chaos . La chanson de Jean-Louis . La timidité des arbres . Tout le monde . Low cost . Là où je vis . Ballade du vieux garçon . Veni vidi vixi . Pancho & lefty.

Kiss the beast / Sébastien Tellier

2026-07-07T00:00:00+02:00

« Kiss the Beast », le nouvel album de Sébastien Tellier. Inclus « Naïf de coeur » & « Refresh ».

Le coeur au vent / HK

2026-06-30T00:00:00+02:00

HK a le coeur au vent ! Avec ce nouvel album, notre saltimbanque, entouré de ses ami-es de toujours, se livre plus que jamais. Il nous offre comme à son habitude des chansons à la fois engagées, rassembleuses et entraînantes ; mais il y ajoute cette fois des chansons plus intimes. Il y a aussi ces chansons où HK revient à ses premières amours et retrouve le rap pour mieux nous embarquer, comme aux plus belles heures du M.A.P. Des grandes épopées , des petites histoires du quotidien qui nous touchent au coeur, des moments d'évasion poétiques, de la romance, de l'amour ... La batterie claque, la basse gronde, les violons s'envolent, l'accordéon se balade, les cuivres s'amusent, les guitares se rebellent... Et la voix d'HK résonne, toujours et encore, obstinément !