Nouveautés Musique du monde

Amarre / Leï

2026-08-01T00:00:00+02:00

Amarre, c'est le chant des femmes libres qui bercent avec tendresse leurs enfants et leurs rêves. Les deux voix de Leï, Laurène Barnel et Carine Habauzit, tissent ensemble une musique empruntée aux traditions orales de la Méditerranée. À travers ce répertoire, Leï chante pour prendre soin, dans un univers intimiste, à la fois doux et incandescent.

San Paolo di Galatina / Maria Mazzotta et Raül Refree

2026-07-30T00:00:00+02:00

Lors d'un voyage dans les Pouilles en avril 2022, Raül Refree et Maria Mazzotta eurent l'occasion de se rencontrer et de jouer ensemble. Lors de cette rencontre, Maria lui apprit de nombreux morceaux du répertoire traditionnel du sud de l'Italie, elle lui raconta l'histoire de la Pizzica Taranta et son importance dans la société du sud de l'Italie au début du XXe siècle : on disait aux femmes souffrant de dépression qu'elles avaient été mordues par une tarentule, et le seul remède à leur chagrin était d'entrer en transe au rythme de la Pizzica, en dansant, en chantant et en criant - une pratique interdite par la société. Lorsque le Festival Barcelona Clàssics a commandé à Raül une oeuvre sur la métamorphose, il a immédiatement pensé à revisiter et réinterpréter le répertoire que Maria lui avait enseigné dans les Pouilles. Il s'agissait d'expliquer comment la musique peut être un antidote et un remède au chagrin, nous transformant en d'autres personnes, en astres flottant dans l'espace, nous faisant oublier notre enveloppe corporelle. L'idée de Raül était d'expliquer la nécessité d'entrer en transe en peignant musicalement un tableau qui dépeignait parfaitement la société de l'époque : berceuses, chants funèbres, mélodies religieuses... jusqu'à la pizzica et son message païen et sauvage.

Alamar / Ana Carla Maza

2026-07-30T00:00:00+02:00

Avec Alamar, Ana Carla Maza dévoile une oeuvre profondément personnelle et lumineuse, où la mémoire, l'amour et la transmission culturelle se transforment en un langage musical contemporain et universel. L'album tire son nom d'Alamar, le quartier maritime de La Havane où l'artiste est née, dans l'Edificio de los Chilenos - un lieu chargé d'histoire qui accueillit plus de 180 enfants chiliens après 1973. Son père et sa grand-mère faisaient partie de cette communauté, et cette mémoire collective d'exil, de retour et d'appartenance constitue le socle émotionnel du projet. Écrit et composé par Ana Carla Maza, Alamar se déploie à travers un dialogue singulier entre la voix et le violoncelle, mêlant les traditions musicales des Amériques à une écriture moderne, élégante et raffinée. L'album forme un récit cohérent - un voyage artistique traversé par les racines, le départ, la guérison et la joie. Chanté en espagnol, français, portugais et anglais, Alamar reflète le parcours international d'une artiste indépendante à portée mondiale, capable de transformer une histoire intime en une expérience émotionnelle collective.

Ruido tovar / Mexican Institute Of Sound? Meridian Brothers

2026-07-24T00:00:00+02:00

Mexican Institute of Sound (MIS) et les Meridian Brothers unissent leurs forces sur Ruido Tovar, une collaboration transfrontalière qui réinvente les traditions tropicales reliant le Mexique et la Colombie. S'inspirant d'icônes comme Rigo Tovar et de l'ère psychédélique de la cumbia mexicaine, le projet mêle danzon, son, cha-cha-cha et électronique expérimentale pour créer un nouveau langage vibrant. Le tropicalisme électronique hybride de MIS rencontre l'excentricité avant-gardiste de Meridian Brothers, donnant naissance à un son à la fois respectueux des traditions et joyeusement déformé. Ensemble, Camilo Lara et Eblis Álvarez rendent hommage à des décennies d'échanges musicaux tout en propulsant les musiques tropicales vers des territoires inattendus. L'artiste américain Beck est invité en featuring sur deux chansons de l'album

Garip / Altin Gün

2026-07-18T00:00:00+02:00

Altin Gün, le quintette turc de psych-groove nommé aux Grammy Awards et originaire d'Amsterdam, revient avec son sixième album studio, Garip, leur sortie la plus ambitieuse à ce jour, et un hommage sincère au légendaire barde folklorique turc Neset Ertas. Neset Ertas (1938-2012) était une figure emblématique de la musique anatolienne ; chanteur, parolier et virtuose du baglama, il a su perpétuer l'esprit de la tradition folklorique ashik jusqu'à l'ère moderne. L'album Garip (« Étrange » en français) présente dix de ses compositions, chacune réinterprétée et enrichie par le regard unique d'Altin Gün. Groupe électrisant sur scène, à renommée internationale, Altin Gün repousse les limites de son art sur Garip, mêlant de somptueux arrangements de cordes, des envolées de saxophone, des pistes de synthé scintillantes et une énergie rock'n'roll incisive et percutante. Depuis leur arrivée fracassante sur la scène musicale en 2018 avec leur premier album, On, le groupe est à l'avant-garde du renouveau du XXIe siècle des grooves psychédéliques d'influence turque. Dès leurs débuts, ils ont proposé un son riche en wah-wah et en orgue, capturant sans effort l'esprit des maîtres du psych-funk anatolien des années 70 tels que Baris Manço et Erkin Koray. Avec l'album Yol (2021), ils ont approfondi et élargi leur palette sonore, intégrant synthétiseurs et boîtes à rythmes pour une ambiance dream-pop plus influencée par les années 80. Avec leur sixième album, Garip, ils mettent désormais ce lien avec le folk au premier plan, présentant une collection de chansons écrites à l'origine par la légende du folk turc Neset Ertas.

Siempre Paris / Fabrizio Colombo, bandoneon

2026-07-18T00:00:00+02:00

Malgré son jeune âge, Fabrizio Colombo est un musicien qui possède déjà un solide parcours qui va au-delà du tango, même si cette culture reste son port d'attache. Virtuose du bandonéon, il a d'ores et déjà promené son instrument sur les scènes du monde et aux côtés des artistes les plus fameux ; c'est dire que du haut de sa petite trentaine, notre musicien originaire de Mendoza, a vu du pays ; lorsque je l'ai vu et entendu pour la première fois à Paris, j'ai tout de suite été frappé par l'énergie qu'il déployait sur son bandonéon, et été séduit aussi par son toucher agile, félin et un style de jeu bien à lui, de celui que l'on reconnait instantanément à l'écoute. Dans ses mains, le bandonéon, ce "reptile des lupanars" selon la jolie expression que j'ai emprunté à l'ami Jean-Luc Thomas, fait preuve d'une grande versatilité qui est aussi la marque de l'arrangeur extrêmement raffiné qu'il est également. Dans le disque que vous avez entre les mains, son cinquième à ce jour, fait de reprises et d'une composition originale, son écriture pour septuor élégante et fluide, tire merveilleusement partie du grand talent de chaque musicien, tous de magnifiques solistes néanmoins rompus à l'art de la musique d'ensemble - ils et elles méritent d'être cités : Émilie Aridon- Kociolek au piano Mathias Naon et Anne Le Pape aux violons Veronica Votti au violoncelle Adrien Merahi à la guitare Lucas Frontini à la contrebasse avec aussi l'art de la grande chanteuse Sandra Rumolino que l'on a le bonheur d'entendre sur 4 des 8 morceaux de l'album !

Dark patterns / Bold

2026-07-18T00:00:00+02:00

Dans ce deuxième album BOLD continue ainsi de développer une musique singulière, entre boom bap, trap, dub et turtablism. Accompagné de nombreux featurings (Soom T, Pupajim, Blick Bassy...) le duo composé de High Ku (Chinese Man) et Supa-Jay (Scratch Bandits Crew) reprend les ingrédients de son premier album : basses puissantes, mélodies envoûtantes, le tout agrémenté de scratches et de dub sirènes. Des arrangements de cuivres et de cordes viennent lier l'ensemble, renforçant la dimension harmonique et émotionnelle de l'album.

Arirang / BTS

2026-07-17T00:00:00+02:00

"Les superstars mondiales de la pop, BTS, sortent leur très attendu 5e album, Arirang, la première sortie du groupe à 7 depuis trois ans et neuf mois. Cet album révèle la direction que le groupe entend prendre à l'avenir, chaque membre étant profondément impliqué dans le processus créatif.

Una lunghissima ombra / Andrea Laszlo De Simone

2026-07-16T00:00:00+02:00

Andrea Laszlo De Simone dévoilera le 17 octobre 2025 son très attendu prochain album "Una Lunghissima ombra". Un album hors norme de 17 titres, entre chanson italienne, pop orchestrale et souffle cinématographique. Après "Immensità" et sa bande originale césarisée en 2024 pour Le règne animal, Andrea poursuit son travail d'orfèvre du son avec un disque sensible, à la fois limpide et insaisissable, confirmant sa place parmi les plus grands compositeurs contemporains.

Il buio . Ricordo tattile . Neon . La notte . Colpevole . Quando . Aspettero . Per te . Un momento migliore . Diffrazione . Pienamente . PLanando sui raffi del sole . Spriragli . Quello che ero una volta . Rifrazione . Non è reale . Una lunghissima ombra.

De lado a lado / Pixvae

2026-07-11T00:00:00+02:00

L'ouragan Pixvae revient secouer nos perceptions avec une 4ème sortie à la hauteur de sa réputation ! Le nouvel album "De lado a lado" approfondit encore l'empreinte du combo franco-colombien dans les territoires toujours en exploration des musiques néo-traditionnelles... Ces savants de l'hybridation continuent d'injecter des substances explosives au currulao qui a catalysé leur rencontre.

Prayer & sin / Dafné Kritharas

2026-07-11T00:00:00+02:00

Dafné Kritharas ouvre largement les portes d'une Grèce aussi grecque qu'elle est personnelle, unique, libre. Son pays se fait lointain et familier du même geste, par sa puissance de poésie, d'utopie, d'éternité. Au-delà des formes, des usages, des traditions, des habitudes, elle raconte le meilleur monde.

Adouna / Cheikh Ibra Fam

2026-07-08T00:00:00+02:00

Adouna (Life) de Cheikh Ibra Fam est un album lumineux qui mêle afro pop, soul ouest africaine et rythmes maloyas pour célébrer l'amour, la foi et l'unité. De la douce introspection de "Xam Xam" à l'énergie fédératrice de "Gnou Mbollo" ou la force positive de "Amou Solo", le disque porte l'esprit africain bien au delà des frontières, grâce à des grooves irrésistibles et des messages profondément humains. Nourrie par sa spiritualité Baye Fall et son passage au sein du mythique Orchestra Baobab, la musique de Cheikh invite chacun à embrasser le voyage de la vie - rempli de rythme, d'espoir et de liens.

Gnou mbollo . Amoul solo . Xam xam . Gondi . Shabida . Weurseuk . Oubil sa khol . Sali . Adouna . Mama . Wakhtane.

Diaspora / Amsterdam Klezmer Band

2026-07-08T00:00:00+02:00

Depuis près de trois décennies, l'Amsterdam Klezmer Band réinvente la musique klezmer en profondeur, mêlant tradition et énergie nouvelle et enjouée. Avec son dernier album, *Diaspora*, le groupe revient à ses racines acoustiques tout en les réinventant subtilement, capturant la musique dans sa forme la plus immédiate et la plus joyeuse, avec un rôle nouvellement mis en avant pour le batteur Mischa Porte. Enregistré presque entièrement en une seule prise à la Singelkerk, à Amsterdam, le 26 novembre 2025, l'album rayonne de l'énergie brute d'un véritable concert. Pas de superpositions, pas d'électronique, pas d'artifices : juste le groupe, ses instruments et l'émotion du moment. Le résultat est chaleureux, vibrant et vivant, un son qui reconnecte l'Amsterdam Klezmer Band aux fondements de la musique klezmer tout en laissant une large place à l'improvisation et à la découverte. Les rythmes dynamiques et entraînants de Porte propulsent ce groupe traditionnellement dépourvu de batterie vers de nouveaux horizons, élargissant subtilement la palette sonore du groupe sans jamais la dominer. Les rythmes roumains et turcs s'entremêlent avec des chansons klezmer classiques et des compositions originales, créant un voyage musical à la fois ancré et expansif. Diaspora marque également un moment poignant dans l'histoire du groupe. Il s'agit du dernier enregistrement avec le trompettiste et cofondateur Gijs Levelt, dont le son et la vision musicale ont contribué à façonner l'Amsterdam Klezmer Band pendant près de 28 ans.

Assikel / Tamikrest

2026-07-08T00:00:00+02:00

Depuis vingt ans, la musique de Tamikrest illumine les sonorités, la culture et la conscience du peuple Kel Tamasheq (Touareg) du Sahara. Tamikrest signifie « lien » ou « union » en tamasheq, et le groupe est devenu l'une des voix les plus importantes des Kel Tamasheq, canalisant leurs expériences d'exil, de perte et de résistance. Leur sixième album studio, Assikel, qui signifie « voyage » ou « parcours », témoigne du chemin parcouru par le groupe. Assikel marque un tournant sonore assumé, et poursuit l'exploration de l'exil, du déracinement et de l'assouf, ce mot tamasheq intraduisible qui englobe la nostalgie, le désir et le mal du pays. La musique fait écho à la situation actuelle au Mali, où une junte est au pouvoir depuis 2021, l'opposition politique est interdite et les médias sont muselés, la mission de maintien de la paix de l'ONU s'est retirée en 2023, l'Afrique du Sud est sous contrôle russe et la population, épuisée, subit quotidiennement des violences perpétrées par des djihadistes, les forces maliennes et les paramilitaires russes. Il n'est donc pas surprenant que les huit titres d'Assikel soient empreints d'urgence et de défi, même si l'on retrouve aussi de nombreux moments plus calmes et introspectifs, caractéristiques du groupe. L'instrumentation mêle guitares électriques et acoustiques, lap steel planante, basse dub profonde, percussions à main, calebasse et batterie complète. Les morceaux, quant à eux, oscillent entre rock and roll ishumar et méditations folk hypnotiques, la voix et le talent de conteur d'Ousmane restant toujours au premier plan. En bref, une musique que seul Tamikrest peut créer.

Late night tales / Barry Can't Swim

2026-07-08T00:00:00+02:00

Barry Can't Swim s'impose comme l'un des artistes électroniques les plus prometteurs. Son premier album a été nommé au Mercury Prize et sacré Meilleur Acte Dance par BBC Radio 1. Son dernier opus Loner a atteint le Top 10 UK et la 1ère place des charts dance. Après des shows majeurs à Coachella et All Points East, Barry signe un Late Night Tales unique, mêlant house, grooves avant-gardistes et titres exclusifs.

Sea, interior . Annabi . The coast . Afternoon at Barenquell . Yves . Scott . Sometimes I feel so alone (exclusive) . Here lies love . Chala (my soul is on a loop) (exclusive) . Back to Pangea pt. II (Jazzapella version) . How you say (Daniel Avery remix) . Lowdown . The power of suggestion . Kola (exclusive) . The bliss . Goma (A-mix) . The lancemaker . Dawn . Ferdinand Magellan (exclusive felt cover version) . Ultrasound ( exclusive spoken world).